非游戏IP改编游戏一年狂赚60亿，第一名居然不是蜘蛛侠
根据市场分析机构Alinea Analytics的最新数据，截至2026年9月，基于非游戏领域IP开发的PC、PS5和Xbox Series游戏，累计收入已突破9亿美元（约合60.4亿人民币）。这一趋势在2026年尤为显著。
位居榜首的是《007：初露锋芒》，收入约3.098亿美元（约合21亿人民币）；紧随其后的是《乐高蝙蝠侠：黑暗骑士传承》，收入超过1.65亿美元（约合11.07亿人民币）；《漫威金刚狼》仅在PS5平台就获得接近1.5亿美元收入（约合10亿人民币）。
此外，《月光光心慌慌：游戏版》《星球大战：绝地组织》《漫威斗魂：格斗之魂》等作品也位列榜单前列。需注意的是，该数据仅统计Steam、PS5和Xbox Series平台的预估总收入，未涵盖所有平台，因此不能代表整个非游戏IP改编市场的完整规模。
许多人或许认为蜘蛛侠系列应占据榜首。事实上，《漫威蜘蛛侠》系列截至2026年已累计售出超过5000万份，而《漫威蜘蛛侠2》到2026年8月的估算销量达1820万份，收入超过12亿美元。近期电影《蜘蛛侠：全新日》上映后，三款蜘蛛侠游戏在Steam上的同时在线人数明显上涨。从数据看，蜘蛛侠的表现确实远超榜单，但因其在游戏市场中的商业价值已被反复验证，它已不再是单纯的“影视IP改编游戏”，而是被Insomniac和PlayStation打造成独立的游戏商业品牌。
即便如此，这组数据仍释放出一个重要信号：游戏正成为成熟ACG IP继续增长的关键出口。
当一个ACG IP的动画完结、漫画结束、周边销售达到瓶颈后，游戏通常是放大用户价值和收入的最有效、最可持续的路径。通过将粉丝熟悉的人物、故事背景乃至世界观转化为每日可登录、可交互的产品，游戏能提供更多样化的体验。
以《龙珠》为例，这部自1984年开始连载的漫画拥有数亿粉丝。据Sensor Tower数据，2015年上线的《龙珠Z：爆裂大战》精准还原了IP中的打斗场景，其收入在2019年底超过20亿美元（约合134亿人民币），2021年超过30亿美元（约合201亿人民币），2023年初超过37亿美元（约合248亿人民币），成为万代财务数据中的重要增长点。
Fate也是如此。2004年以视觉小说起家，2006年通过动画化扩大影响力，2015年上线的《命运/冠位指定（FGO）》使其成为二次元游戏领域的佼佼者。据Sensor Tower显示，2025年上半年日本手游收入榜中，FGO仍位列前四，收入约1.01亿美元（约合6.7亿人民币）。
过去是“拿IP做游戏”，现在是“用游戏重新激活IP”，这种转变来得迅速而突然。
以往，影视、动漫IP改编游戏常被视为简单的授权生意：授权方将角色形象交给游戏厂商，再负责监修即可。但如今，头部IP进入游戏的方式正在改变。以《007：初露锋芒》为例，IO Interactive并未简单复刻某部007电影，而是重新设计了一套属于电子游戏的詹姆斯·邦德故事，将其设定为一段重新构想的“邦德起源故事”，通过动作、潜行和电影化叙事建立独特的游戏体验。官方明确将其定义为针对电子游戏媒介的重新诠释。
这表明，IP授权正从“内容授权”转向“体验授权”。简单来说，就是让粉丝从单纯购买转向沉浸式体验，满足社交、打卡和情感共鸣的需求。
当然，这条道路并非一帆风顺。Alinea Analytics的数据显示，《007：初露锋芒》一款游戏贡献了约3.098亿美元，占9亿美元总收入的1/3；加上《乐高蝙蝠侠》和《漫威金刚狼》，这三款游戏几乎占据了报告总收入的70%。
这说明，知名IP并非轻易就能成为爆款，改编失败的案例比比皆是。
但若将上述五款作品放在一起分析，会发现共同特性：首先，这些IP均为全球知名IP，如007、蝙蝠侠、漫威和乐高，均已运营数十年，成为跨越几代人的文化符号；其次，游戏开发团队对IP理解深入，能将IP优势转化为游戏语言；最后，游戏类型均为成熟品类。
因此，如今IP方和游戏厂商在面对一个IP时，不应只考虑“这个IP有多少粉丝”，而应思考“这个IP适合做什么样的游戏”。
在中国市场，非游戏IP改编游戏的案例众多，但开发商和IP方常出现拉扯。例如，国漫顶流《狐妖小红娘》改编的手游，B站播放量超5亿、腾讯动漫人气达150亿，但公测后TapTap评分从9分跌至5.2分。问题集中在玩法老套、乱改剧情、逼氪、穿模和画风粗糙，属于典型的失败案例。
并非中国游戏市场能力不足，而是很多时候话语主导权掌握在IP方手中。国内IP授权大多遵循原著走向，缺乏脱离原著故事的勇气。一旦玩家和粉丝在游戏中遇到与原著不同的内容，抱怨声便接踵而至。
因此，在改编过程中，游戏开发商除了需要了解原著外，还需把握一个核心点：原作让粉丝“想干什么”——是要变强？是与同伴建立羁绊？还是击败最终Boss？这些都有一条主线。过去，玩家被动接受IP改编，无法真正参与其中，导致IP改编游戏屡屡受挫。
当一个IP在动漫、影视或玩具市场完成初步认知积累后，游戏正成为其继续寻找增长空间的重要战场。对游戏行业而言，这意味着能否接住IP抛出的“包袱”，是否有能力将一个IP转化为玩家真正愿意玩的游戏。因此，看似是授权，实则是两套完全不同的生意逻辑。
本文来自微信公众号 “allan203”（ID：acgxclub），作者：ACGx，36氪经授权发布。